所有的行业都是娱乐业

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中国人在娱乐这件事上，其实是有相当悠久的传统的，纵是一国之主莫不如此。纣王天才般地想出了酒池肉林的创意，换成今天当个酒企的品牌部头头或者选美比赛的策划绝对没问题，周幽王为博妃子一笑烽火戏诸侯，炒作和事件营销堪是一把好手。这两位太过娱乐精神，以至最后都把国家玩没了。皇帝尚且如此，平民百姓也不遑多让，上苍保佑吃完了饭的人民，酒足饭饱之后自然要找点乐子，两晋南北朝时名士集体嗑药，磕完集体裸奔，可算是行为艺术的鼻祖。

人非圣贤，岂能无过？人非机器，岂能无乐？娱乐是除了吃饭睡觉外，人类最基本的需求，人们无时不娱乐，也无处不娱乐。据预测，全球娱乐和媒体产业的产值将达到 1.9 万亿美元。中国人有 1/3 的时间用于娱乐，有 2/3 的收入用于娱乐，有 1/3 的土地面积用于娱乐。

所有的行业都是娱乐业

公司本质上就是一个舞台，你要在这个舞台上为你的客户、员工“秀”出你要卖的东西！——《哈佛商业评论》

这是一个平台化的时代，这也是一个同质化的时代。市场里的很多产业已经失去了产业革命的可能，也早已进入了成长的平缓期，甚至是循环期。我们都知道那句用来最多吐槽时尚界的话：“什么是这一年的时尚潮流？就是把 20 年前流行的再拿出来而已。”商品的市场价值何在，商品的市场价值又到底有多少，慢慢地与其娱乐指数开始相关联起来。在很多时候，娱乐化已经成为产业再一次升级的重要因素。

随着新消费时代的到来，人们的生产及消费行为发生了极大的变化，从传统注重产品的实用和价格，到从情景和情感出发，更加注重感官体验和心理认同。娱乐的本质和营销的目的是相通的。

为什么人们需要娱乐？因为娱乐是一种对“美好”生活的向往与追求。全人类对无忧无虑、不付出过多的劳动就能获取足够的需求的生活都是有一致向往的，而这样的生活需要两个要件：足够的金钱和足够的时间。而营销就是想方设法让你支付出这足够的时间和足够的金钱，来换取那想象中的美好生活，娱乐和营销有时就是紧紧相关，营销不娱乐怎么行。

“We sell，or else.”

是的，我们做的只有一件事，就是销售。而如果不卖货，我们什么都不是。如果要卖好货，在中国市场很重要的一个要求就是要娱乐 —— 浅显易懂的娱乐。

想要娱乐，并不是件很容易的事

娱乐其实并不肤浅，常常要花费一番心思，甚至需要一些天赋。你的朋友圈中一定有这么一个人，他是聚会的中心，他可以将一个简单的故事讲得起承转合悬念迭起，他可以将一个普通的笑话发挥到让别人笑得前仰后合不能自已，插科打诨是他的天赋，口吐莲花是他的本能，他简直就是周星驰再世。

你可能也认识这样一些人，他们并不愚笨口齿也算不上结巴，但是却是天生的冷场制造机，一个再好笑的故事从他嘴里一字一句蹦出，结果简直如温吞水一般索然无味。

我们都需要娱乐，于是我们更需要知道怎么去娱乐。想要搞笑有时实在是一件很难的事，单纯的滑稽和搞笑是如此，广义上的娱乐更非那么手到擒来的活，分寸、节奏、受众都缺一不可。

第一个把英文 humor 译成“幽默”的林语堂先生做过这么一件事：有一次，他参加在台北一个学校的毕业典礼，在林先生说话之前，有好多长长的讲演。轮到他说话时，已经十一点半了。林先生站起来说：“绅士的讲演，应当是像女人的裙子，越短越好。”大家听了一发愣，随后哄堂大笑。仅仅一句话，但效果出奇的好，但没有前面诸君的鼎力配合，这个包袱也甩不出来。娱乐，就是那么简单又那么复杂的事。

中国消费者更需要娱乐

这是一个肤浅的时代，肤浅时代中一个很重要的特征就是娱乐化。经济娱乐化、文化娱乐化、体育娱乐化，现在连学术和政治也有娱乐化的倾向。娱乐并不是一个崇高的词，但也绝不是洪水猛兽，事实上娱乐化正是我们现在最需要的。

在中国的文化中，有一种崇拜痛苦的传统，甚至敌视快乐。压抑人性几乎到了变态的程度，“存天理，灭人欲”、“饿死事小，失节事大”，这一切的一切都使人们身处压抑与沉默之中。连绵的战乱、政权的更迭、社会的动荡，整个中国更是持续存在在不安和惶恐之中。压抑得越久，往往爆发的力量更强烈，社会学研究表明，娱乐和生存性劳动是反比的关系，当温饱不再成为社会的主要需求时，当基本的功能性需求被满足后，对于娱乐的追求自然成为人们最最迫切的愿望。

娱乐了我也娱乐了你

马戏团里最红的人是谁？必定是小丑。牺牲了自己娱乐了大家，堪称劳模典范。

如同装傻充愣一样，自嘲也是一种境界，运用得当的话，可怜兮兮的自嘲不仅不是落水狗，反而会出其不意。

独乐乐不如众乐乐

孤单，是一个人的狂欢。狂欢，是一群人的孤单。在这个娱乐化的时代里，有必要把后半句做个小调整：当一群人聚在一起狂欢时，他们将不再孤单。

一个人玩的再好再出彩，吸引了再多的的受众，也更多只是一个人的精彩，为什么不一起来呢？大多数的娱乐活动都有一个共同的特点，就是社会性。我们需要娱乐，有时需要的并不是娱乐本身的行为，而是娱乐的场景、娱乐的气氛，一种与工作中截然不同的气氛，我们需要的是与我们一起娱乐的人。

卡拉 OK 自己在家里也能唱，为什么还要去 KTV ？芝华士超市也有卖，为什么还要去酒吧？有家网站曾经的广告语精准而又透彻地告诉了我们这个时代的真谛：网聚人的力量。

娱乐，就是褪下华丽的外衣

维也纳新年音乐会的乐手们一身笔挺的燕尾服，观众们一身笔挺的晚礼服，大师级的指挥，宏伟的金色大厅，蓝色多瑙河的旋律加拉德斯基的拍手，这是最高级最纯粹的享受。可是高雅不能当饭吃，鱼翅、鲍鱼换谁连吃三天都得吐。爱乐乐团好，但这并不是所谓娱乐。一个人自嘲、自讽也好，集体性的享乐主义也好，娱乐的本质，就是通俗。

在广告营销里，需要把通俗供起来顶礼膜拜。快消品是大众消费品，而不是艺术品，端得高是找死。广告的作用就是卖货，就是要替商家卖出更多的商品，这是终极目的。消费者并不排斥通俗。相反，消费者有时本能地抗拒和排斥所谓的“高雅”，这并不是消费者的错。一样足够高雅的事物，必定是受众经过一定时间的学习和熏陶之后，才能与其产生共鸣。

艺术有时并不是我们这些凡夫俗子一眼可以看透的东西，距离感和隔阂有时是艺术天生的副产品，这不阻碍艺术本身的价值，可是阻碍了普通消费者与其进行无间沟通的可能，而在营销里，我们并不在乎这些曲高和寡阳春白雪的东西。或者说，那些高雅的、有品质感的事物，如能以亲近的、平易近人的方式与人进行沟通，那么其价值将被最大化。

不娱乐，不成活

1986 年，尼尔·波兹曼出版了《娱乐至死》，书的前言里把乔治·奥威尔的《1984》和赫胥黎的《美丽新世界》做了一番比较：

波兹曼还认为，在现有的电视文化里，政治、商业和精神意识都发生了孩子气的退化降级，成为娱乐，成为幼稚和肤浅的弱智文化，使印刷时代的高品级思维以及个性特征面临致命的威胁。然而事态并未那么严重。

自嘲文化的出现，与其说是现实压力下的自暴自弃，倒不如说是一种独特的乐观主义，这种非暴力的戏谑式的演绎，正是普通民众对于生活态度的某种意义上的清醒认知。生活已经太累，为什么不能让自己舒服一下？弦已经崩得快断，为什么不放开束缚忘我地大声五音不全地高歌一曲？

娱乐无罪。我们比以往的任何时候更需要娱乐，娱乐是一种阀门、一种出口，我们有权利在八小时之外的生活里当个暂时的幼稚弱智。一个人的自嘲也好，集体的狂欢也罢，通俗低俗庸俗都无所谓，只要有娱乐，怎么都好。